Аналогом «Тин-Пэн-Элли» в Лондоне стала Денмарк-стрит, выходящая на Чаринг-Кросс-роуд; вскоре эта отрасль распространилась на весь Вест-Энд. Но британский сегмент популярной музыки, определивший пути развития мюзик-холла, в 20 в. явно уступал американскому. До Второй мировой войны и сразу после нее английские шлягеры не слишком далеко ушли от своих мюзик-холльных предшественников, и в них по-прежнему доминировал скабрезный юморок в духе песенки Выше коленки, мамаша Браун! Британские танцевальные оркестры и певцы, некогда предлагавшие богатый и разнообразный репертуар, теперь стали вовсю копировать американский стиль; впрочем, от них не отставала и остальная Европа. Во Франции окрепла своя мощная традиция «шансона», но она была весьма близка по духу к старому мюзик-холлу.

Взяв за основу европейскую народную песню, Америка вскоре создала мощную традицию оригинальной сельской музыки (кантри), которая и поныне остается животворным течением американской музыкальной культуры. Вдобавок Новый Свет привлек массу иммигрантов из Европы, а среди этих переселенцев было немало еврейских музыкантов и исполнителей, которые привезли с собой крепкие музыкальные традиции и любовь к исполнительскому искусству. Именно это поколение, в лице своих типичных представителей – Керна и Гершвина, привлекло интерес американских сочинителей «Тин-Пэн-Элли» и музыкального театра к классическим образцам в европейском стиле. Лучшие американские композиторы-песенники этого периода (1900–1930) писали столь превосходную музыку, что их вещи по напевности, популярности и силе воздействия не уступали сочинениям многих именитых композиторов (например, Все, что ты есть (All the Things You Are) Дж.Керна и Мой сторож (Someone to Watch Over Me) Дж.Гершвина.

Америка стала еще и родиной джаза. Слегка намеченный у Керна, доминировавший у Гершвина и обретавший со временем все большую мощь, джаз придал американской популярной музыке особый колорит.

Минстрел-шоу. Параллельно с бумом мюзик-холла и развитием музыкального театра, в середине 19 в. о себе заявил еще один популярный жанр, казавшийся не более чем безобидным капризом эпохи. Речь идет о минстрел-шоу.

Завоз черных рабов из Африки в Европу никогда не был массовым, и к 18 в. он совершенно прекратился. А вот институт рабства в Северной Америке, где постоянно существовал спрос на дешевую рабочую силу, просуществовал вплоть до официального запрета в 1865. К 1860 в США насчитывалось около 5 млн. африканцев, и своеобразные синкопированные ритмы музыки этих исполнителей, основанной на древних африканских песенно-танцевальных обрядах, уже в 19 в. были подхвачены белыми музыкантами. Чтобы придать хоть какую-то достоверность своим представлениям, белые исполнители чернили свои лица и руки и вольно имитировали, как им казалось, ужимки и манеру чернокожих музыкантов в придуманных ими музыкальных спектаклях нового типа, которые получили название минстрел-шоу. Первая труппа такого рода была создана около 1843. Поскольку ни один афроамериканский композитор не смог бы заняться популяризацией такой музыки, ее основным адвокатом стал белый композитор Стивен Фостер (1826–1864). В своем т.н. эфиопском стиле (это прилагательное часто употреблялось участниками минстрел-шоу) он создал такие неувядаемые вещи, как Старики дома (Old Folks at Home), более известную под названием Вниз по Суони-ривер (Way Down Upon the Swanee River), и Мой старый дом в Кентукки (My Old Kentucky Home).

Репертуар минстрел-шоу, исполняемый ансамблями якобы чернокожих музыкантов вроде знаменитых «Christy Minstrels», был, разумеется, слабой имитацией негритянской музыки. Само название «Кристи» стало так прочно ассоциироваться с этим стилем, что другие коллективы, не имея никаких родственных связей с настоящими «Кристи», начали широко пользоваться их фамилией. Так, некая группа, назвавшая себя «Кристи минстрел», была в 1857 на гастролях в Лондоне и поразила воображение британской буржуазии, у которой их выступления пользовались такой же бешеной популярностью, как мюзик-холл у пролетариев. Издательство «Francis, Day & Hunter» выпускало ноты обеих разновидностей популярной музыки, причем совладелец фирмы Г.Хантер сам был известным аранжировщиком песен минстрел.

Лишь к 1870–1880-м годам афроамериканским исполнителям позволили появляться на сцене со своими песнями, и такой поворот событий открыл дорогу композиторам вроде Джеймса Бланда (1854–1911). Песня Бланда Привези меня назад в старую Виргинию (Carry Me Back to Old Virginia, 1878) и Ох эти золотые шлепанцы (Oh, Dem Golden Slippers, 1879) и другие мелодии вскоре вошли в репертуар групп духовных песнопений-спиричуэлз – таких как «Джубили сингерз» из университета Фиска (одной из американских высших школ, созданных для афроамериканцев) – наряду с сочинениями Фостера.

назад   дальше